Страсть к украшению себя и своей одежды свойственна человеческой природе с зарождения цивилизации – даже в первобытном ее состоянии. С глубокой древности известно вышивание, колыбелью его был Восток.
Крым издавна славился изделиями мастеров декоративно-прикладного искусства – кожевенных и золотых дел, медников и, конечно, вышивальщиц. Вышивка была одним из самых распространенных и любимых видов традиционного искусства крымских татар. Ею украшались костюмы – женские, мужские, детские, а также изделия, которые использовались в повседневной жизни – декоративное панно на ткани, полотенца – они служили для украшения интерьера дома. В Крыму девочек обучали вышивке с самого раннего детства…
Исследователь Лидия Рославцева выделяет семь самых распространенных техник шитья у крымских татар: «Первый – «татар ишлиме» – татарская гладь. Второй – «эсап ишлиме» – «шитье стягами». Третий – «телли» – «шитье площенкой» – узкой металлической пластинкой, протягиваемой сквозь ткань и забиваемой специальным молоточком в разного рода геометрические узоры. Четвертый – «мыкълама» – «высокое шитье золотом». Пятый шов – «букме» – шитье шнурком, обычно золотым, тоже вприкреп и по плотным тканям. Гораздо реже встречался шестой шов – «каснак» – «тамбурный», который выполнялся или иглой, или крючком. Седьмой шов – «пул» – «шитье блестками», дополнял основной узор».
В 1925 году знаменитый поэт, публицист и знаток Крыма Максимилиан Волошин с горечью писал: «Татарское искусство: архитектура, ковры, майолик, чекан металлов – все это кончилось; остались еще ткани да вышивки. Татарские женщины, по врожденному инстинкту, еще продолжают, как шелковичные черви, сучить из себя драгоценные растительные узоры. Но и эта способность иссякает. В Бахчисарае, в Ханском дворце, превращенном в музей татарского искусства, вокруг художника Боданинского, татарина по рождению, еще продолжают тлеть последние искры народного татарского искусства, раздуваемые дыханием нескольких человек, его охраняющих... Исчерпывающие собрания татарских орнаментов были собраны художниками Чепуриной в Евпатории и Александрой Михайловной Петровой в Феодосии, но труды их до сих пор не изданы».
Мастером, которому было суждено возродить умирающий народный промысел – традиционную крымскотатарскую вышивку, стала Зулейха Бекирова
Мастером, которому было суждено возродить умирающий народный промысел – традиционную крымскотатарскую вышивку, стала Зулейха Бекирова – художник, педагог, вышивальщица, специалист по ткачеству и гобеленам.
Зулейха Бекирова родилась в мае 1913 года в маленькой деревне Моллалар Перекопского уезда Таврической губернии. Училась девочка в крымскотатарской школе. В этих степных краях Крыма, богатых растительностью в пору цветения, прошли детство и юность Зулейхи. Бабушка и мама, следуя давним национальным традициям обучения девочек мастерству вышивки, привили ей первые навыки ремесла. Зоркий глаз юной мастерицы жадно впитывал красоту цветов и красок Крыма, образцы узоров, геометрических фигур и орнаментов изделий, которые были тогда в каждом крымскотатарском доме...
Одна из вышивок Зулейхи попала в руки ее родственницы, которая посоветовала девушке устроиться на работу в художественно-кустарную артель «Эски орьнек» («Старинный узор») в Евпатории, организованной в 1930 году Полиной Чепуриной – известным краеведом, художником, некоторое время в 1920-х годах директором Евпаторийского археолого-этнографического музея.
Под руководством прославленной мастерицы Адавие Эфендиевой Зулейха шаг за шагом осваивала секреты крымскотатарской традиционной вышивки и ткачества. А спустя два года по направлению «Крымшвейпромсоюза» Зулейху как лучшую ученицу направили на учебу в Московский художественно-промышленный техникум, после окончания которого она четыре года работала в лаборатории Научно-исследовательского института художественной промышленности по специальности «ковроткачество».
В ходе экспедиций института в Казахстан и республики Средней Азии Зулейха собрала, а впоследствии изучила богатейший материал по искусству ковроткачества. Она разрабатывала собственные оригинальные эскизы, по которым изготавливались ковры на промышленной основе. И вскоре Зулейха Бекирова уже участвует в международных и всесоюзных выставках – в Нью-Йорке в 1939 году, в Киеве в том же году. Для выставки в Нью-Йорке по эскизу Зулейхи Бекировой был соткан ковер «Верблюды» – ныне он хранится в фондах Музея народного искусства имени Станиславского в Москве.
В том же 1939 году Зулейху Бекирову принимают в Союз художников СССР – и это несомненное достижение молодой художницы. В следующем году она поступает на учебу в Московский институт декоративного и прикладного искусства на отделение художественной керамики, где ее преподавателями становятся знаменитые художники Петр Вильямс, Владимир Фаворский, Петр Кончаловский. Война прервала учебу – заветная мечта Зулейхи Бекировой о высшем образовании осуществилась только в 1948 году.
После окончания института в течение 20 лет Зулейха Бекирова занимается педагогической деятельностью – она преподает специальные дисциплины студентам Московского художественного техникума. Педагогический талант и дар мастера сочетались в ней гармонично. С 1949 по 1952 годы Зулейха учится в аспирантуре при НИИ художественной промышленности. Во время работы над диссертацией «Декоративное оформление ковровыми изделиями зрительного зала Ашхабадского драматического театра» она провела колоссальную работу как исследователь коврового искусства.
Живя долгие годы в Москве, Зулейха-ханум никогда не забывала о своих корнях и о родине. В 1990 году по приглашению Крымскотатарского культурного центра она приехала в Крым. Здесь знаменитая художница обучила группу из двенадцати девушек на курсах по возрождению национальной вышивки, организованных на базе малого предприятия «Орьнек» (основатель Сеитмемет Меметов) техникам «татар ишлиме», «мыкълама», основным швам в этих техниках. Она охотно делилась со своими молодыми коллегами секретами мастерства, навыками и знаниями.
Не будет преувеличением сказать, что в том числе и благодаря Зулейхе Бекировой жива и возрождается традиционная крымскотатарская вышивка. Ныне дело ее жизни продолжают многие талантливые ученики и последователи – лучшие из этих работ сегодня уже стали достоянием и украшением современного крымскотатарского искусства.
К 100-летию Мастера, вышивальщицы, члена Союза художников СССР Зулейхи Бекировой на ее могиле в Москве на кладбище Северное Бутово 22 января 2013 года состоялось открытие памятника – башташа.
Гульнара Бекирова, крымский историк, член Украинского ПЭН-клуба
